奥尔夫音乐律动教育的三大原则

音乐教育是我国幼儿素质教育的重要组成部分,在幼儿的审美感知能力培养中发挥着至关重要的作用。然而就目前来看,我国仍有大多数的幼儿教师在音乐教育中采用传统的教学方式,导致音乐教学的质量一直无法得到有效提升。奥尔夫音乐律动教育活动所倡导的原本性要与幼儿发展的规律特征之间相符合,要是幼儿喜欢并实践。

奥尔夫教育之所以不称为教学法,即是因为他没有固定的教案可依循,全赖教学者自行设计,因此奥尔夫教学并没有标准模式,所以绝大多数教育者遵循循序渐进, 教学过程如同堆叠积木般,一块块、一层层慢慢累进,直到最后才看的出整个设计全貌。还有即兴创作,并不是让孩子们在课堂上一直从事音乐上的创作,而运用此一原则,让他们多思考、勇于表达、并学会沟通。通过每一个动作来表达自己所表达的内容想法,让更多的孩子理解。乐器合奏也是必不可少的,从合奏中体会演奏音乐的乐趣,并在团体中了解合作、协调的重要。增强孩子们的节奏感并随着节奏能动起来。节奏教学是在教学中经常使用的方法有模仿、即兴、说白节奏、顽固伴奏等。音乐欣赏:是要运用戏剧、律动、乐器演奏、图形等方式将各类型的声音或音乐让学生辨别及聆听,以培养听力。

教学过程中会对受教育者产生什么影响或成效,即使是难以预测或评估的,但如从理念或教学手法上来看,大可分为两部分观察。其一是人格性向,因被尊重而有信心,勇于尝试各种新事物,愿与人合作,并对音乐有浓厚的兴趣,喜爱欣赏并注意各种音乐讯息。让孩子们在教学的过程中动起来,让音乐“活”起来,让孩子们敢于大胆的表现自己,在学习新鲜事物的同时,也善于表达。其二,音乐能力:对各种声音有敏锐的反应,能歌唱,把每个音唱准,能将各种节奏型准确的打出来,能分辨音乐理的强弱、高低不同乐段的表情,并有许多合奏的经验。

提高幼儿音乐教育的质量,首先就必须保证音乐教育对幼儿有足够的吸引力来促使幼儿能都主动地参与到音乐学习中。奥尔夫音乐律动教育也强调幼儿才是课堂的主任,要求能通过游戏的方式对幼儿进行引导来提高幼儿在音乐学习中的主动性。与传统的音乐教学方式相比,奥尔夫音乐教育显然更加符合幼儿的心理特征,能充分有效地调动幼儿音乐学习的兴趣。究其原因主要是以游戏娱乐为主的音乐教学方式显然更加符合幼儿活泼好动的性格特征,这就能促使幼儿更为主动地参与到学习中。

受年龄因素的限制,幼儿在事物的认知方面往往有着一定的局限性,因此在音乐学习过程中要想对音乐有全面的审美感知,就必须保证幼儿的各感官之间能够充分地协调合作。奥尔夫音乐教育强调在幼儿音乐教育中让幼儿通过语言、动作等多元化的形式来进行音乐的学习,这显然与审美感知对幼儿各感官之间的协调要求之间相符合,不仅能促使幼儿在音乐学习过程中获得更加客观的审美感知,还能帮助幼儿对音乐有更深层的认识,因此在提高幼儿的审美感知能力方面发挥着至关重要的作用。

奥尔夫音乐教学是一种特别的教育模式,它培养孩子活泼开朗的性格以及身心健康。会让孩子们变得自信了,腼腆的孩子活泼,教学者都会发自内心的感到快乐!