这里所说的“过度”练习是很难有统一的标准，需要有经验的教师根据每位小鼓手的具体情况做出判断。小编认为，如果音乐演奏者的练习超出了他生理或心理承受的极限，带来了肌肉或神经的损伤，或者导致演奏和成长的很多方面长时间不能均衡，这就是过度练习了。
偶尔过度练习不要紧，但长期进行超出生理或心理承受极限的过度练习，不但不会呈现出好的专业水平，还会给演奏者带来不可逆的身心伤害，因此，家长在平时帮助孩子的过程中，一定要记住四个字：劳逸结合！
早期的身体疼痛也会被家长和教师怀疑为懒惰而忽视，结果经常是在我们确认伤害已经发生的时候，一切已经为时过晚，所以我们小鼓手家长，尤其是准备走专业演奏方向的，有必要对“我的孩子是否过度练习?”保持警觉。
在激烈的竞争中，家长和教师首先想到的应是保护孩子，不要过于高估孩子的耐受力，应摆脱功利心和投机心理，看淡考学和比赛等竞争，着眼于人才的长期与全面发展，对过程而不是结果保持全部的关注，和孩子一起享受音乐的学习过程。
对孩子有强烈期待的家长应评估和降低自身的焦虑水平，从孩子身上转移一些注意力到个人其他事务上去，减少陪练的直接参与，并鼓励其自我管理，独立思考。
过度练习的小鼓手也要评估和降低焦虑水平，更广泛地接触生活，包括人际交往和其他门类的科学文化等。避免进入演奏的隧道，对其他事情视而不见。逐渐提升对自己的演奏进行聆听和批评反思的能力，减少对外界回馈的依赖。
辩证地看待自身的完美主义倾向：完美主义是一把双刃剑，它既帮助演奏家成长，也使他们不能容忍自己的缺陷，因而陷入过度练习，而自我伤害，最重要的是不能忽视身体已经出现的疲劳和疼痛信号，及时与外界交流并获取帮助。
如果长时间练习，小鼓手要从热身项目开始，逐渐进入高速的演奏状态，结束时还应该有放松练习，并且，要把关注力集中在练习的难点上。
必要时慢练。慢练让我们享受音乐之美和磨练耐心，还有减少不必要的的肌肉提前紧张。
采取“意拟练习”的办法――在想象中演奏，轻哼曲子，这是做肌肉运动和脑力运动的“分项练习”。
在适当的时机，找周围懂音乐的人进行真实演出的模拟，听取他们的反馈，这样的互动比关起门来一个人练习更有帮助，因为演奏者之间获取有价值的回馈会更多，提高了时间的使用效率。
定时休息放松，不要等到疲倦和痛疼的时候才想起来休息。一天中，一年中都要安排适当的练习后的放松活动，练习的间歇里可以伴随深呼吸平躺放松脊椎骨，假日进行各种全身参与的有氧运动，例如非对抗性的徒步旅行。
音乐天生是为培养有创造力的人准备的，用节奏和旋律作催化剂，无论作为精神上的激励还是情感上的陪伴，都是孩子们在启蒙或者童年阶段最美好的馈赠，不要让孩子成为学习乐器的机器，要让他成为培养幸福感、美好品格的传播者。
